Tendenze del design del menù da seguire (e quelle da ignorare)

Le tendenze nel design del menù si muovono più lentamente della moda e più in fretta dell'architettura, grosso modo su un ciclo di cinque anni. Parte di ciò che è di moda adesso sembrerà datato quando ristamperete; parte è un miglioramento autentico che diventerà semplicemente la norma. La domanda utile non è se una tendenza sia attuale, ma se rende il menù più facile da leggere, più economico da aggiornare o più onesto sul ristorante. Ecco la cernita di un grafico su ciò che circola: da tenere, da usare con cautela, da lasciare stare.

Da adottare: impaginazione editoriale e meno parole

La direzione più forte del momento prende in prestito da riviste e piccoli editori: un solo carattere ben scelto, margini generosi, titoli in maiuscole spaziate e descrizioni ridotte ai componenti. È una tendenza perché il fine dining l'ha resa popolare, ma vale la pena adottarla perché funziona a ogni livello di prezzo. Un menù di trattoria riscritto così perde circa un terzo delle parole e guadagna leggibilità.

L'abitudine collegata di togliere simboli di valuta e puntini di conduzione è anch'essa destinata a restare. Entrambe tolgono rumore dalla pagina ed entrambe sono sostenute da ciò che sappiamo su come i clienti leggono i prezzi.

Da adottare: carte oneste e finiture tattili

Cartoncini non patinati, bianchi naturali, plastificazioni opache soft-touch e grammature più pesanti (350 g invece di 250) hanno sostituito i menù lucidi quasi ovunque fuori dal fast food. È una tendenza nel senso che è recente, ma è spinta da qualcosa di reale: un menù si maneggia, e una superficie opaca e leggermente testurizzata è più piacevole e nasconde le impronte. Aspettatevi che resti. L'unica cautela è il costo; un piegato da 350 g soft-touch costa più di un foglio singolo plastificato, quindi si adatta ai menù che cambiano ogni mese e non ogni giorno.

Con cautela: i fondi scuri

I menù neri o blu notte con testo chiaro si sono diffusi dai cocktail bar a ristoranti di ogni tipo. Rendono bene in foto e sanno di sera. I costi sono reali: il testo in negativo deve essere più grande e più pesante, la copertura d'inchiostro è alta e ogni graffio si vede. Usateli per la copertina, o per una carta del bar, e tenete chiare le pagine dei piatti a meno che la sala non sia davvero buia e il menù venga sostituito spesso.

Con cautela: l'illustrazione al posto della fotografia

Il disegno a mano ha sostituito la fotografia del cibo sulla maggior parte dei menù dei ristoranti indipendenti, e per buone ragioni: le foto invecchiano in fretta, si stampano male su carta non patinata e fanno sembrare il menù quello di una catena. L'illustrazione invecchia meglio e si stampa su qualsiasi cosa. Il rischio è l'aspetto da vettoriale stock. Commissionate due o tre motivi a un vero illustratore, oppure non mettetene nessuno; un limone a tratto generico è peggio dello spazio bianco.

Con cautela: QR code e menù ibridi

Il menù solo QR dell'epoca pandemica è in gran parte arretrato, e la forma attuale è ibrida: un menù stampato a tavola con un piccolo QR code per il dettaglio degli allergeni, la carta dei vini o l'ordinazione. È ragionevole. Il codice deve essere piccolo (15-20 mm), posto sul retro o in fondo all'ultima facciata, e stampato in un solo inchiostro scuro su fondo chiaro perché si scansioni. Un QR code in copertina, o come unico modo per vedere il menù, è una tendenza che la maggior parte dei clienti ha rifiutato.

Da lasciare stare: le mode passeggere

Alcuni look attuali non sopravviveranno a un ciclo di ristampa.

• Pesi ultrasottili per il testo corrente. Sembrano raffinati su uno schermo ad alta densità e svaniscono sulla carta in luce calda.
• Spaziatura estrema sul minuscolo. Va bene per un titolo di tre parole, illeggibile per un nome di piatto.
• Gradienti e trattamenti fotografici in bicromia. Cambiano in modo imprevedibile in CMYK e sembrano già di un anno preciso.
• Menù progettati come manifesti: un piatto enorme, tutto il resto minuscolo. Impressionante su Instagram, impraticabile a tavola.
• Caratteri ironici o stravaganti. Un menù si legge molte volte; la battuta funziona una volta sola.

Come adottare una tendenza senza rifare tutto

L'errore è ricostruire l'identità ogni volta che compare una tendenza. Un approccio migliore separa il permanente dallo stagionale. Permanente: il carattere, il logo, la griglia, la convenzione dei prezzi. Questi cambiano al massimo ogni cinque-sette anni. Stagionale: il colore della carta, un colore d'accento, un'illustrazione, il trattamento della copertina. Questi possono seguire una tendenza e cambiare con il menù stesso a basso costo.

1. Fissate prima il sistema tipografico e la griglia, in una forma che accettereste ancora tra cinque anni.
2. Scegliete un elemento di tendenza all'anno, di solito la carta o la copertina, e lasciate che porti la freschezza.
3. Provate il cambiamento su una prova stampata in sala prima di lanciare una tiratura.
4. Conservate i file della versione precedente; una tendenza che invecchia male è più facile da annullare che da giustificare.

Le tendenze sono un filtro, non un modello

I menù che sembreranno attuali tra cinque anni saranno quelli che hanno usato le tendenze per togliere invece di aggiungere: meno parole, carta migliore, prezzi più discreti, un buon carattere. Trattate tutto il resto come decorazione stagionale che può cambiare insieme ai piatti. In Menu Atelier gli otto stili di partenza coprono la gamma dal fine dining editoriale al calore del caffè con la lavagna, ciascuno costruito su un sistema tipografico e una griglia stabili, e poiché cambiare formato o colore d'accento è un clic e non un nuovo progetto, seguire una tendenza in copertina non significa toccare le parti del menù che devono restare ferme.